[陇文化]【大敦煌】陈鹏书画作品浅析

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文本/林玉婷

陈鹏

陈鹏的作品

陈鹏的作品

-艺术简报

陈鹏，号田鹏，1962年出生于山东省枣庄市。毕业于中央美术学院国画系，写意花鸟专业，文学硕士。中国画研究院职业画家，徐悲鸿艺术学院客座教授，中国美术家协会会员。

作品参加第八、九届全国美展，多次入选全国大型美展并获奖。曾在日本、加拿大、马来西亚、新加坡、韩国等地讲学；他多次访问印度和欧洲；他的作品被许多美术馆收藏，许多画作出版。

陈鹏绘画中包含的艺术形式不是新奇、晦涩、高级或故作洒脱，而是传统风格。他的笔墨有很大的传承历史文化的写意风格，很多借鉴了青藤、柏杨、八大和吴昌硕、齐白石、潘天寿的笔墨口味，但绝不是拿起人们牙齿的临摹风格。

我们可以在他的作品中看到很多不同的场景、飞鸟、技法、境界。他画的鸟的种类和动态值得称赞。不仅如此，陈鹏的作品中还出现了许多历代传统画家从未画过的题材，如向日葵、梧桐果、西双版纳热带雨林中的花草，甚至还有许多世界各地不为人知的花草。再比如各种鸡鸭鹅，老鹰苍鹭，天上飞，地上跑，水里游；有栖息在树枝上的，有脖子的乌鸦，有睡在沙渚里的，有在水里游泳的，甚至还有等着喂鹰巢的，还有在窝里孵蛋的，不禁让人睁大眼睛鼓掌。

认识他的人都知道他有多爱生活。他满腔热情地投身于大自然丰富多彩、波澜壮阔的世界，用深情的心、敏感的眼、勤快的手，抓住常人没有注意到的生动场景，进而注入强烈的个人情感和感受。他是一个彻头彻尾的绘画白痴，甚至是一个疯狂的画家。看到他，你会觉得他是一个温文尔雅，彬彬有礼，谈吐得体的绅士，但当他画画时，他的状态就像变了一个人，带着无比的喜悦，明亮的眼睛和疯狂。同样，他走的路比别人多，拍的照片比别人多，画的素描也比别人多。他是怎么做到的？勤奋。

很多时候，回家不管多累，都可以坐下来，泡一杯茶，点一管烟，顺手摸一下笔，随便画个作文。这也许是明天伟大创造的草图。陈鹏已经养成了用手写字和画画的习惯。他的素描在陈鹏的办公室、工作室、书房、卧室、客厅甚至汽车里随处可见。我问他画过几本书，他说不知道，反正从小就开始画。有几十本书丢了，起了水泡，被撕成碎片，被亲戚朋友拿走了。这也是他今天取得巨大成就的秘诀，傻逼。

陈鹏喜欢自然，避免世俗事务，但比普通人更接近动物。和他聊天，谈话范围很广，他学识渊博，知识面很广，说什么都像讲故事。谈学习不死板，一些枯燥的学术理论在他的描述下既神秘又有趣。即使是生活中的一些小事，从他嘴里说出来也是光彩夺目，引人入胜。尤其是他对动物和植物学的丰富理解和深入研究，更是令人惊讶。除此之外，他还精通养鸟、种花、训练狗、种菜、园艺和照明石头。和他聊天是一种愉悦愉悦的精神体验。

陈鹏早在中学时代就临摹了几幅中国画，可能是他最早的水墨画。当时，我父亲带我去拜访了当地著名的画家。老师看了看他的画，虽然也是肯定的，但他说，要想画好中国画，首先需要懂得用笔用墨，最好学书法打基础。回国后，他买了几本字帖，从颜真卿和刘公权那里一个一个写出来。这种写作已经进行了几十年，几乎没有中断过。陈鹏曾经说过:世界上有很多东西可以学，但只有艺术可以不学而学。但前提是，你必须有几十年的勤奋、学历、技能，一旦开悟，就什么都懂了。

他的笔墨概括，生动，有形，有意；简洁的造型，严谨的结构，规章制度的结合，空洒脱；画面丰富，笔墨多变。有时候很精彩，有雾；有时候文笔凝重，黑，实。许多著名大师的优势已经被消解和整合，取而代之的是空画派的沉默、聪明和充满活力。他有一个很好的印章，似乎与各种深刻的含义重合。

他的书法是什么样的？乍一看，是一种奔放而理性的草书体。仔细检查，你会尝到一丝楷书的味道。他抄了很多大师的书法作品，但是他说:我以前学画画像老师，但是我学的像老师，所以差点死的很惨，被狠狠地踢了一脚。齐白石说:“你向我学习，你就活着，但如果你死了。”。像他这样学习的后代，大多没有他那样高深的造诣，真正向他学习的，却不像他山东的李可染、李苦禅、许麟庐、张鹏。大部分都取得了很大的成绩，属于活学活用。至于和某个家庭不一样，是我刻意追求的。我的内心世界告诉我自己，无论我这辈子怎么对待，我都要有我自己，做我自己。说到这里，我们不再需要描述陈鹏先生的写作风格了。一个头脑清晰的人自然会像看到智者一样看到他人。但是，达到这样的状态，是值得深思的。