[陇文化]书法与国画之笔法

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元代书法家赵孟頫说:书法以笔为本，要下功夫才能写完字。古往今来用笔写完字都不容易。康有为在清代也说过:书法之美，在于文字。可见笔法是书法的基础。那么，什么是笔法呢？顾名思义，笔法就是用笔的手法。笔法包括写字、跑步、接笔，这就要求充分利用毛笔柔软有弹性的功能，使毛笔的前、尾部完美，气势流畅，书写力度充沛，使毛笔在正反交、养病收敛、轻重交替的条件下运行。这就是笔法。所以，对于书法和国画来说，理解和掌握用笔的方法是最重要的。

要做到这一点，不仅需要一定时期(甚至很长时期)的反复练习，还需要勤于思考，分析写作过程中的具体表现，即不同笔触下点画线条的形式，找出一些艺术规律。书法的笔法可以具体概括为中心、斜前、隐前、露前、反前、顺前、方笔、圆笔、笔画方向、笔法等。

中心在笔的中心，保持笔的中心在笔画的中间，可以使点画完美。这是因为当钢笔在点画的中间运行时，墨水沿着笔尖从两边均匀渗出，达到四边，这样点画就没有了上面轻或者左边轻右边重的缺点，这样的线条丰富、圆润，充满立体感。中心的手法是最基本的笔法。

偏转，也称为侧前方，是指使用笔时，笔向一侧倾斜，中心向笔画的一侧倾斜。所以写出来的点画又轻又毛，又厚又干，往往是之字形。

藏锋，具体来说就是藏头护尾。也就是说，笔隐藏在点画中间，不直接暴露。把头藏起来，就是你开始笔的时候，要直下划，直下划，先要右先要左，先要左。护尾就是到处收笔，最后保护笔尖。臧风的笔触给人一种微妙、平静、凝重的感觉。藏头就是把笔尖倒扣在纸上，藏在面前。护尾就是收回笔尖。

露出正面，又叫露出正面，意思是不回收，不隐藏，多用在一笔的末尾，指的是露出钢笔正面的闭合动作。当主笔使用隐锋时，副笔可以使用露锋。藏文正面表现了笔的力度，正面露出来要饱满浑厚。反面就是把笔放进纸里的笔往反方向走，藏文正面是用反面写的。这样就把笔锋的痕迹包裹隐藏在里面，让笔画有一种微妙而饱满的感觉，同时也为落笔后的落笔做好了准备。而冯路开始写字，用笔往前走，不再回头，或者一笔的最后一笔不作回笔，而是一直往前走，就是顺风，顺风有一种飘逸流畅的感觉。但是正面不宜暴露太久，会产生一种淡淡的油滑感，要注意分寸。从某种意义上说，顺锋和逆锋是鲁锋和藏锋的具体表现。

方笔和圆笔是两种不同的笔画形式。一般来说，有棱角的是方笔，没有棱角的是圆笔。在点画线条的转折处，方笔使用了方形折叠的方法来形成棱角，即折叠成方形，给人一种强烈、笔直、方正、严谨的感觉。圆笔是在点画线条的起止转折处形成一个圆的趋势，使其不显筋骨，蕴含浑厚的力量，即化成一个圆。要明白方笔和圆笔是不同的用笔方法产生的形式。方笔和圆笔是书法线条的基本形式。

书写的方向与五指书写法密切相关，书写中的按、钩、格、到控制着左右纵横运动和最后的进退运动。笔的竖笔是指笔画与纸张呈垂直关系，所有的举、蹲、跺等笔画都是在垂直方向上下移动的。笔的水平运动是多种水平延伸，表现为抓笔、动笔、挫笔、捡笔、翻笔、扭笔。一般来说，笔的纵向运动是指提压，提压要注意合适的重量；笔的横向移动是指拉伸，拉伸时要注意粗细变化。

不过国画的笔法和书法差不多，这里就不赘述了。国画的笔主要是用线，线是国画最基本的造型手段。借笔墨写天地万物，为我游。石涛认为，线笔墨的这种写意性，是由于中国画家在笔法上的种种变化，使线条具有了鲜活的生命力。中国画家在创作过程中注入个人的思想、感情、情感和兴趣，使中国画中的线条具有鲜明的个性特征，进而表达人的审美心灵、人格、气质和理想。古人云，书如其人，画如其人。

根据书法和国画