[陇文化]汉简书法，大汉味道真带劲儿！

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历代书法艺术大多是一些工匠和从事劳动的人留下的。竹简书法是当时参加写作活动的普通人所作。也是在实际应用活动中与社会生活联系最紧密、最频繁的一种写作形式。

率急，不拘泥于一种模式，字体要根据时代的演变来分配，书的风格也容易跟着潮流变化。竹简书法与官方碑铭相比，在日常应用中生动活泼，自由流动，呈现出多种风格和风格。再比如东汉时期的一些石碑，也是一些不知名书法家的笔迹。这些由数百万来自民间和下层社会的无名书法家创造的书法艺术成就，是人民辛勤劳动的产物，具有高度的艺术性和永恒的生命力。随着历史的推移，它越来越显示出它的艺术价值。汉简书法的书写趣味是最具启示性和强烈性的，书写灵动、洒脱、自然，书写姿态充满奇态。此外，汉简的竖简、竖写顺序、斜字形和横字走向形成了一种独特的格局，既统一又分散。

颜夕元年(公元158年)，汉武帝甘谷汉简，文风飘逸，左、右笔画，字形宽、平、横，有分书之味。其中元字真的很奇怪。在《念子》横画的最后一个竖弯处，展出了一幅斯隆的画，画中倒着写，平展了后前方，最后一个横波，姿态优美，刚柔相济，画的是蚕头凤蝶，画的很长。斯绘画的夸张与放纵，既有趣又巧妙。每一条线都很有气势，互相照顾；这一行，字形小，线外字形就大；此行生博书，发直而下，错落参差，显大灵性。仔细看很有意思，因为比中国印刷好。中国竹简书法的魅力和生命力也是以其生动浪漫的笔触形成的。书法艺术是线条搭配变化的艺术，它的艺术美是通过线条错综复杂的变化来表现的。工作者要想做好事，首先要把工具磨快，书写材料和工具对书法的艺术效果影响很大。

简牍的形式与其书写工具密切相关，用柔性毛笔书写在坚硬的长竹条上，是中国简牍书法成功的基本保证。先看两个汉族人做的钢笔。武威墨嘴子汉墓出土的一支毛笔，笔芯和笔锋都是黑紫色刷毛，外面用了一层柔软的黄褐色皮毛。很明显，这种笔基本达到了毛笔的四大优点，即锋利、圆润、工整、健康。居延也出土了一件。叫居延笔，据考证是宣帝至东汉初年，与武威汉简相似。然后，1983年，在甘谷西汉墓里发现了一支象牙笔。它是用精美的材料制成的，这证明了汉简的书法与当时相对完善的毛笔有很大的关系。

从简牍书法的艺术特征来看，飘逸浑厚凝练的书法是完美的，因此可以推断，无论是居延笔还是甘谷象牙笔，很可能都是蒙恬改良汉笔的典型。可想而知，没有这样得心应手的毛笔，中国竹简的书法绝不会产生如此高超的效果。其次，与书法相关的是墨。

墨的好坏直接影响书写的速度和效果:汉代墨是当时流行的丸墨，属于天然漆烟，颜色为黑紫色。这种质量好的墨水必然是光滑不粘不涩不滞的。尤其是在不是很流畅的竹简上写字，没有适当的墨水，很难写出笔法灵活、风格自然、色彩丰富的文字。

为什么竹简比较平？这和当时的写作材料有关。西北汉竹简，材质较好。由于受限于材质，便于携带、收藏和展示，所以制作时尽量窄而轻，以满足实际需求。由于材料的限制，简牍的书写者匠心独运，尽可能使字迹横向展开，扫左扫右浪，尽量拉长，使结构紧密而不密实，稀疏而不松散。这样既节省了书写材料，又创造了隶书独特的结构。一种新文体的形成必然会受到客观物质条件的影响。

简牍和简牍的风格有着意想不到的内涵。指示是简书的灵魂。从艺术美的角度来看，虽然当时的指示与实用性有关，但它所形成的对艺术的自然兴趣是对自然美的无意追求。严谨、装饰性、工整是一种美，是作者审美观的自然表达。书法的形式美在魏晋隋唐时期已经成为一种刻意追求的状态。西北汉简独特的艺术风格不是任何个人所能创造的，而是一定历史阶段各种因素相互作用的结果。一个时代的书法艺术总是与其他艺术门类紧密相关，有着血肉联系。