[陇文化]专家热议少儿曲艺：就怕小演员过于成人化

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在刚刚结束的第五届全国儿童曲艺比赛中，来自全国各地的曲艺娃娃脱颖而出。他们可爱聪明的外表，自然洒脱的表演，稳健的台风，让所有评委和观众都为之倾倒。但比赛中部分年轻演员表演过于成人，参赛作品过于文明或者主题不适合儿童表演，也引起评委的关注。

著名表演艺术家、本次比赛评委马增蕙说，在比赛过程中，我发现有些孩子，尤其是少儿组的小队员，说的是成年人的语言，缺乏孩子的天性。有些节目台词听起来像喊口号。大人难背，孩子自然更难表演；有些程序太重，孩子控制不了。由于参加儿童曲艺比赛，儿童的表演应该突出他们应有的个性，有自己的语言，反映自己的生活，以激发儿童的表演欲望，加深他们对曲艺艺术的兴趣。中国音乐协会副主席、本次比赛的评委王汝刚认为，与以往的比赛相比，本次比赛在主题、表演、参赛人数、涉及的音乐类型等方面都有了很大的提高。但是有些孩子的表演太受欢迎或者太技巧，站在舞台上看不到孩子的童心，反而给人一种老去的感觉。还有一点就是舞台语言不够干净。比如《谈男人》这个节目，作品本身就没什么问题，就是在结尾的包袱的使用上，我们拿起了我们祖先之前抛弃的包袱。现在我们总是在说如何避免“三俗”，当这种不纯正的语言重新出现在孩子身上时，应该引起我们的警惕。毕竟孩子还很小，内心很纯洁，所以辨别雅俗之分对他们来说很重要。

著名相声艺术家、本次比赛评委会主任牛群也对比赛中的成人现象深有感触。“有音乐快板节目《听爷爷的往事》。可以说，孩子们在表演时脸上没有表情。原因是这个节目的内容听起来像是浓缩版的党史。当然要让孩子了解党史。没毛病，但是这么重的主题让几个孩子表演真的很难。毫不奇怪，他们在表演中没有情感表达。”牛群说，相声《造句》受观众，尤其是许多儿童欢迎的关键是，这个节目是为儿童制作的，它谈论儿童周围的事情，使用儿童的语言，所以他们不仅放松，而且到位。我们害怕年轻的演员失去童真和纯真，有一种成年人的味道，而这个节目看起来成熟却天真，活泼而世故。

著名词作家、剧作家、大赛评委严肃也指出，大赛整体来说还是很不错的，从中可以看出很多年轻演员的音乐表演艺术天赋很高，但也有少数作品讲的是大人的事，小孩子的表演缺乏童心。比如相声《张家界》，快板《赞美中原》，板桥道情《我的家乡好美》等。，让孩子非常了解当地的人文地理知识，但是有些地方大人话太多，还有一些套话，让孩子的表现看起来像是背诵大人的话。不仅观众听起来没意思，孩子们表演的时候也很压抑。再比如湖北渔鼓《报恩茶壶》，反映了一个发生在七八十年代军训期间的故事。故事本身是很好的，但如果是我写的话，我会说爷爷或者奶奶告诉我有这样一个故事，而不是让孩子直接讲出来，因为听起来好像经历过，有点不合逻辑，所以表演的时候孩子难免会僵硬。绍兴莲花落的《路边一便士》之所以能在现场引起众多小朋友的共鸣，是因为它没有以合理的方式进行表演，而是用孩子们熟悉的算术方法进行解读，并没有离开孩子们的知识面。所以从创作者的角度来说，为孩子创作作品应该更有思想性。孩子们应该尽最大努力用自己的语言去看世界和表演，而不是参加比赛或匆忙完成任务。王汝刚认为，避免当前儿童曲艺语言成人化倾向的关键在于，剧本创作者应该能够深入生活，充分了解儿童的生活和人生体验；导师要积极鼓励少儿演员说自己的话，即兴发挥，对原剧本进行再创作和修改。

“曲艺是一种全国性和地方性的艺术形式。我很高兴看到有这么多孩子喜欢这门艺术，”中国音乐协会副主席、著名相声艺术家、本次比赛的评委姜昆说，我们尤其不希望孩子们站在舞台上板着脸说话，表演非常无聊的东西。相反，我们可以有一个不同于成人的表演，这真的会让孩子在学习曲艺的过程中感到身心愉悦。

作者:董