[陇文化]清丽刚劲气韵温雅———张高祥书法印象

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艺术相伴的生活，优雅芬芳。所以，热爱书法艺术的张，在我眼里，有一点点的优雅。

张写了一本书，不求饭吃，他有一份足以安定下来的事业；它不遵循通俗书籍的时尚风格，却始终坚持着官书的挺拔飘逸风格；更可贵的是，他还非常重视书法对愉悦和教育的潜移默化作用。正因如此，他写给亲戚邻居的文字里，总是包含着家训、修身、齐家的格言警句，比如诸葛亮的《介子文》。“书法艺术不仅要给人美的享受，还要让人们的心灵在审美过程中自然得到净化。这是书法家的职责。”张愿意成为中国传统文化精神与大众沟通的桥梁，而建造这座桥梁的材料就是他那洋溢着墨香的书法作品。

张早年受叔父张守忠影响，书法典雅。因为他崇尚楷书的完整，所以他独爱楷书。早年在唐凯苦读，在欧阳询、褚遂良苦读，对楷书字体结构有“欧阳询三十六法”的认识。他取欧风险硬的骨劲，融合了倪宽赞的温雅浑厚的字体，燕大圣教序，褚遂良的《音赋经》。方圆软硬兼施，用笔跌宕起伏，因此，著名书法家齐作声在看到他的楷书作品时，曾发出“楷书深刻，用笔到位”的赞誉。

但长期沉浸在唐杰，很容易被规则束缚，无法用笔表达自己的感受，使得作品更加刚正，灵活性降低。正如齐作声指出的:“布局就像解放军排队，整齐而疏于变化。”为了突破这一困境，从1995年起，张先后两次参加中国书法协会组织的书法高级培训班，并先后在和等地由多位老师授课。曾系统学习书法理论和中国书法史、书法美学等书法基础知识，特别是《书法》杂志主编、中国书法协会篆刻委员会主任李刚田教授的《颜辩说帖》。在李老师的简单教学中，张走进了中国书法艺术的宝库，历代著名的碑贴一下子涌入了他的视觉门槛，他在众多的题字中懂得了如何根据自己的实际情况进行选择，进而明确了自己的书法方向。

张说，书法家的书法艺术水平的提高，除了书法技巧之外，还有赖于书法理论的大力支持。通过对中国书法协会两次书法高级研讨班的学习，极大地提高了张的理论素养。在他看来，岗位并不多，而是本质，所有机构的相互参与和创新。孙的《书谱》说:“审题者尚精，拟题者贵。”我们要仔细观察和领悟眼前的题词，从构图到绘画，还有用笔压来压去的抑扬顿挫，轻重缓急的节奏感，写字时的心情。写作时不仅要力求形似，还要上升到精神神似的高度，才能真正抓住题词的精髓，进而把过去变成我，写出自己的面貌和时代气息。基于这样的认识，张的书法创作走上了一个创新和变革的新阶段。在楷书方面，他吸收了和魏晋的书法方法，吸收了和华山碑的汉简浑碑的古义和复杂多变的形体，学习了在章梦龙碑和碑上使用的笔，用他的笔赢得了荣耀，获得了积极的势头， 同时，对赵孟頫的楷书进行了细致的研究，以获得其清晰而深远的魅力。 看他最近的楷书作品，因为字纵，笔画粗而细，方圆既实用，又沉稳，又有力；在正确的结构中，我们可以看到错综复杂和丰富的变化；笔法艰险，仪态优雅，碑美，美得五颜六色，摆放整齐灵动，字里行间有一种朴素、宁静、祥和的自然情趣。

按照张的说法，以和魏碑为蓝本，楷书自然会呈现出古朴典雅的氛围。但是，为了写得更灵活有趣，楷书必须以行书的风格来写。为此，近年来，张又写游记，苦于王羲之的《圣教序》、《兰亭序》、米芾的《述俗帖》和《苕溪帖》，特别喜爱米芾在正方、后倾、转折、挫折中形成飘逸超强气势的写作特色，认识到自己藏露、胖瘦。这无疑是一个漫长的过程，但张却有信心和毅力去攀登这个高峰，用他那激情澎湃的笔书写自己美好的人生篇章。