[陇文化]评＂白日焰火＂：何必急于跟＂文艺片＂划清界限？

本篇文章1430字，读完约4分钟

据说柏林国际电影节逃离熊归来的《白色烟火》急于与文艺片划清界限。电影方不止一次向媒体打招呼:千万别说我们是文艺片！因为电影人担心电影一旦被定义为文艺片，基本上票房就判了死刑，所以谁想说自己在拍文艺片就急了。

这个有趣的故事让人笑啊笑。文艺片怎么了？为什么他们这么不受欢迎？说一部电影很文艺，其实是在夸这部电影有思想内涵，有灵魂，有深刻的意义，不同于那些在市场上心不在焉，有更高格调、情怀、追求的爆米花电影。现在的文艺片怎么可能是人们眼中的耻辱？被冠上商业片的称号，高端大气上档次不就是荣耀吗？20世纪80年代，文艺青年是年轻知识精英的象征。现在，谁是文艺青年就要反驳:你是文艺青年，你全家都是文艺青年。

不知道什么时候，文艺这个词和同志、专家之类的词一样，逐渐变成了毁灭词，文艺青年被视为不吃烟花的离群者；文学电影沦为票房毒药。长期以来，一种奇怪的现象在国内电影界盛行。一些在海外拍摄熊狮的文艺片，在市场上赢得了掌声，在好莱坞大片和国内豪华商业大片面前成为弱势群体，有的甚至遭遇了在电影院一日游的尴尬局面。零差评的电影，如图雅的《结婚》、《三峡好人》、《团圆》、《钢琴曲》、《万剑的心》，无一例外都陷入了高口碑低票房的陷阱。就连伊朗电影《永别了》也没能上演神话，这部电影获得了文学电影的高票房。这种现象被业内人士总结为文艺片现象，即观众不买，影院不喜欢，口碑与票房成反比。让一些电影人谈文艺，尽力为自己的电影清出艺术的名字，用商业外观给人看，尽量让观众觉得不文艺。

一个文艺，就是要成为一个歌高远、才少的穷书生，成为一个被少数文艺精英玩弄的艺术，被束之高阁，被忽视，从而失去了大部分观众。但是电影在艺术光环下有罪吗？电影有头脑有灵魂有错吗？什么时候我们的观众过于浮躁，无法欣赏到更有精神维度和灵魂取向的中国电影？我们的电影制作人什么时候变得渴望与艺术保持距离，并急于投身于商业浪潮中去奉承？这些充满大师级导演的思想感情的作品，注定是春雪、高音、少歌的代名词？注定要用闷膜这个词画等号吗？

其实很多文艺片不是晦涩难懂，而是画面优美动人，情节引人入胜，比商业片更有思想，更有个性，更有人文情怀。这些电影之所以能获得电影学院奖的青睐，是因为它们都是创作者带着诚意和真心拍出来的电影。他们没有影像艺术表面的视觉奇观和肤浅的娱乐表现，而是以人的生存状态和精神诉求为故事核心，在艺术风格、思想主旨和人文内涵上优于商业电影。从长远来看，这些具有精神感染力和价值的电影是经得起时间考验和推敲的。也许，在某些人眼里，这些电影导演拍的电影才是真正的电影，而获得过榜首的电影只能算是院线电影。

和其他精神产品如书籍一样，电影可以陶冶精神，塑造灵魂，从而引导和塑造精神。如果说电影只是一种文化快餐，一种没有营养没有坏处的赚钱工具，那它充其量就是一个五彩缤纷的泡泡，把一群有脑子无意犯傻开心的大儿子小父亲圈成一个围场忽悠开玩笑。反正那些所谓的低能智障的商业烂片，已经浸透了一部分中国观众，只有眼球，没有头脑，不懂得思考，甚至有审丑谩骂的习惯。同时，中国影视文化市场也被嘲讽为躺着钱多挣钱多的人。问题是，作为视觉时代的大众艺术，如果影视文化放弃了对精神、情感和价值的诉求，观众将从哪里去探索日益荒芜的精神生活？从长远来看，人们的人文素质和审美价值取向必然会下降，导致精神退化和精神损失。从这个意义上说，电影人不一定非要谈文艺，而是渴望脱离文艺片，因为人和电影最好有点文艺气质。

赵凤兰